나의 경험들

2023년 이후, 디자인 업계에서 채용 기준이 급격하게 바뀌고 있다. 그 중심에는 ‘AI’가 있다. Midjourney, DALL·E, Firefly, Runway, Figma AI 등 다양한 생성형 AI 툴이 실무에 본격 도입되면서, 기업은 더 이상 단순히 잘 그리는 디자이너보다 ‘기술과 전략을 함께 이해하는 디자이너’를 찾고 있다. 이 변화는 신입 디자이너뿐 아니라 시니어 디자이너의 포지션에도 영향을 미치고 있다. 이 글에서는 AI 시대에 디자이너 채용 시장이 어떻게 변하고 있으며, 기업들이 어떤 기준으로 인재를 평가하고 있는지를 구체적으로 정리한다. 디자이너라면 반드시 알아야 할 채용의 기준과 생존 전략을 함께 살펴보자. 기업이 요구하는 디자이너 스킬셋이 달라졌다불과 몇 년 전만 해도 기업은 ‘포..

AI 아트, 즉 인공지능이 생성해낸 이미지나 그래픽이 빠르게 대중화되고 있다. Midjourney, DALL·E, Adobe Firefly와 같은 툴은 단 몇 초 만에 고해상도의 작품을 자동 생성하며, 디자이너들 사이에서도 다양한 방식으로 활용되고 있다. 그러나 질문은 단순하지 않다. 이렇게 생성된 결과물은 과연 ‘디자인’이라고 부를 수 있는가? 디자이너가 개입하지 않은 이미지에 창의성이 있다고 할 수 있는가? 이 글에서는 AI 아트가 디자인으로 인정받을 수 있는지에 대한 논쟁을 다양한 관점에서 살펴보고, 실제 디자이너들은 이 변화에 대해 어떻게 느끼고 있으며, 어떤 방향으로 진화하고 있는지를 깊이 있게 탐구한다. AI 아트와 디자인은 다르다 : 목적의 차이AI는 주어진 텍스트 프롬프트를 바탕으로 시각..

AI 기술은 디자인 업계의 지형을 급격하게 바꾸고 있다. Midjourney, Adobe Firefly, DALL·E 같은 이미지 생성 AI는 몇 초 만에 고퀄리티의 시각 결과물을 만들어내며, 디자이너의 작업 속도를 혁신적으로 높이고 있다. 이러한 변화 속에서 특히 도전받고 있는 존재는 바로 ‘시니어 디자이너’다. 오랜 시간 경험과 감각을 바탕으로 디자인을 주도해온 시니어 디자이너는 AI 세대의 등장과 함께 자신들의 역할에 대해 다시 고민해야 하는 시점에 도달했다. 이 글에서는 AI 시대에 시니어 디자이너가 어떤 전략을 통해 자신의 가치를 유지하고, 후배 디자이너와 다른 차별성을 만들어낼 수 있을지를 구체적이고 현실적으로 다룬다. 1. 시니어 디자이너는 기술보다 ‘판단력’에서 살아남는다AI는 점점 더 ..

AI는 더 이상 디자이너의 대체재가 아니다. 2025년 현재, AI는 디자이너의 창작 파트너로서 다양한 프로젝트에서 실제로 활용되고 있으며, 특히 브랜드 기획, 비주얼 시안, 영상 콘텐츠 제작 등 실무 전반에서 활약하고 있다. 하지만 그 협업이 어떻게 이뤄지고 있는지, 실질적으로 어떤 결과를 만들어내는지는 여전히 많은 디자이너들에게 추상적인 이야기로 느껴진다. 이 글에서는 국내외 실제 디자인 프로젝트 사례 3건을 통해, AI와 디자이너가 어떻게 협력하고 있는지, 그 과정에서 어떤 문제를 해결했는지, 그리고 어떤 방식으로 창의성이 유지되는지를 구체적으로 살펴본다. 이 내용을 통해 독자는 AI와 협업하는 디자이너의 현실적인 역할을 명확히 이해할 수 있을 것이다. 1. 사례 ① NotCo – 식품 브랜드와 ..

AI는 디자이너에게 더 이상 선택이 아닌 필수 도구가 되었다. Midjourney, DALL·E, Adobe Firefly, Runway 등 다양한 인공지능 기반 디자인 툴이 등장하면서 디자이너는 그 어느 때보다 빠르게 아이디어를 시각화할 수 있게 되었다. 하지만 기술의 발전만큼이나 중요한 것은 그 기술을 어떻게, 어디까지, 어떤 방식으로 활용할 것인가에 대한 기준 설정이다. AI는 강력한 조력자이지만, 잘못 사용하면 오히려 브랜드 신뢰를 무너뜨릴 수 있는 위험 요소가 된다. 이 글에서는 실무 디자이너가 AI를 사용할 때 반드시 주의해야 할 핵심 요소 3가지를 중심으로, 실수 없이 AI를 활용하는 방법과 실제 적용 팁까지 구체적으로 안내한다. 1. 저작권과 라이선스 문제 : “AI가 만들었다고 모두 쓸..

디자인을 업으로 삼고 있는 1인 창작자, 프리랜서, 유튜버, 블로거, 인스타그래머 모두에게 공통된 고민이 있다. 바로 ‘그래픽 리소스를 어디서, 어떻게 사용해도 안전한가?’ 하는 문제다. 인터넷에는 수많은 무료 이미지, 아이콘, 일러스트, 폰트가 있지만, 이를 아무거나 다운받아 사용하는 것은 심각한 저작권 문제를 유발할 수 있다. 특히 상업적 용도로 사용하는 콘텐츠에는 더 철저한 검토가 필요하다. 이 글에서는 1인 창작자가 활용할 수 있는 무료 그래픽 리소스의 올바른 사용법과 저작권 조건을 꼼꼼히 정리했다. 잘만 사용하면 시간과 비용을 아끼면서도, 저작권 걱정 없는 창작이 가능해진다. 1. 저작권의 기본 개념부터 이해하자디자이너는 저작권을 단순히 ‘사용해도 되는 이미지’와 ‘안 되는 이미지’ 정도로만 ..

환경 문제는 이제 선택이 아닌 필수 과제가 되었다. 기업들은 ESG 경영을 핵심 가치로 내세우고 있고, 소비자들도 ‘가치 있는 소비’를 중요하게 여긴다. 이런 흐름 속에서 브랜드가 지속 가능한 철학을 실천하기 위해 가장 먼저 고려해야 할 요소는 바로 ‘디자인’이다. 시각적 표현과 제품 패키징은 단순한 미학을 넘어, 브랜드의 철학을 전달하는 가장 직접적인 언어가 된다. 서스테이너블 디자인은 단지 친환경 재료를 사용하는 것만을 의미하지 않는다. 그것은 생산부터 폐기, 재활용까지의 전 과정을 고려한 디자인 전략이며, 그 중심에는 디자이너의 역할이 있다. 이 글에서는 친환경 브랜드를 위한 서스테이너블 디자인의 개념과 원칙, 실무 적용 사례까지 체계적으로 안내한다. 1. 서스테이너블 디자인이란 무엇인가?서스테이..

오늘날 UX/UI 디자인은 단순한 시각적 배치에 머물지 않는다. 사용자의 감정과 행동, 몰입도까지 고려해야 하는 복합적 영역으로 확장되었다. 그 중심에 바로 ‘마이크로 인터랙션(Micro Interaction)’이라는 요소가 있다. 마이크로 인터랙션은 버튼 클릭, 전환 애니메이션, 로딩 효과처럼 작고 짧지만, 사용자 경험에 결정적인 영향을 미치는 순간들을 의미한다. 특히 모바일 앱과 웹사이트에서 마이크로 인터랙션은 사용자의 흐름을 끊지 않으면서도 시각적으로 소통할 수 있는 중요한 매개체가 된다. 이 글에서는 UX/UI 디자인에서 마이크로 인터랙션의 정의부터, 실제 적용 기법, 애니메이션의 원칙, 그리고 실무 디자이너가 주의해야 할 포인트까지 상세하게 설명한다. 1. 마이크로 인터랙션이란 무엇인가?마이크..